„The White Crow“ από την οπτική ενός χορευτή

Στην ταινία «The White Crow», ο σκηνοθέτης Ralph Fiennes, ο συγγραφέας David Hare και ο ηθοποιός/χορευτής Oleg Ivenko ζωντανεύουν τον θρυλικό σταρ του μπαλέτου Rudolf Nureyev σε όλη του την επίμονη, ναρκισσιστική, ευάλωτη και παθιασμένη δόξα του.

Ένα «λευκό κοράκι», μαθαίνουμε στα αρχικά καρέ της ταινίας, είναι ένα ρωσικό ιδίωμα που σημαίνει έναν περίεργο χαρακτήρα, κάποιον που δεν ταιριάζει στο καλούπι. Η επιλογή αυτής της φράσης ως τίτλου είναι ενδιαφέρουσα: ο Σοβιετικός χορευτής μπαλέτου Νουρέγιεφ ήθελε απεγνωσμένα να ενταχθεί σε ένα τμήμα της κοινωνίας που ένιωθε ότι ήταν απρόσιτο λόγω της ανατροφής του, ενώ το πάθος του για τον χορό έκαιγε τόσο έντονα που δεν μπορούσε βοηθούν αλλά ξεχωρίζουν.

Σε μια μη γραμμική μορφή, η ταινία επικεντρώνεται σε τρία στάδια της ζωής του Νουρέγιεφ: τη γέννηση και την παιδική του ηλικία, την εκπαίδευσή του στη Χορογραφική Σχολή του Λένινγκραντ (τώρα Ακαδημία Βαγκάνοβα) και τις ημέρες πριν από την αποστασία του από τη Σοβιετική Ένωση στο Παρίσι το 1961. Η αφηγηματική λίθος είναι το 1961 και επανεξετάζουμε το παρελθόν του Nureyev κυρίως όταν περιπλανιέται στο Παρίσι, επισκέπτεται μουσεία τέχνης και συναναστρέφεται με ντόπιους χορευτές και μια νεαρή γυναίκα που θα γινόταν κεντρικός στην αποστασία του, την Clara Saint (την υποδύεται η Adele Exarchopoulos). Δεδομένου ότι ξέρουμε ότι αυτομόλησε κατά τη διάρκεια αυτού του μοιραίου ταξιδιού, μπορούμε να υποθέσουμε ότι συμβαίνουν αναδρομές στο παρελθόν επειδή μπορεί να σκέφτεται τη ζωή, τις διασυνδέσεις και τους ανθρώπους που θα άφηνε πίσω του. Ως αποστάτης, θα γινόταν προδότης της χώρας του και δεν του επέτρεπαν να επιστρέψει για να δει την οικογένειά του ή τους φίλους του.

Γνωστός ότι είναι θρασύς, γρήγορος και πεισματάρης, η ασταθής συμπεριφορά του Νουρέγιεφ ήταν καύσιμο για την ερμηνεία του στη σκηνή, ακόμα κι αν του κόστισε σχέσεις και φιλίες. Σε κάθε τμήμα της ζωής του, ωστόσο, ο σκηνοθέτης και ο συγγραφέας μας δίνουν κάποια εικόνα για το γιατί έγινε ο άνθρωπος που ήταν. Γεννημένος το 1938 σε ένα τρένο της Υπερσιβηρίας (βλέποντας τον Νουρέγιεφ να γεννιέται «σε κίνηση», ίσως οι σκηνοθέτες θέτουν τα θεμέλια για μια ζωή «με κίνηση» επίσης), ο πατέρας του ήταν στρατιώτης στον σοβιετικό στρατό, απουσίαζε για μεγάλο μέρος τα παιδικά του χρόνια και αφήνοντας τη μητέρα του να φροντίζει τον Νουρέγιεφ και τις αδερφές του. Η εισαγωγή του στο μπαλέτο ήταν μια παράσταση που παρακολούθησε με τη μητέρα και τις αδερφές του όταν ήταν παιδί. αμέσως μετά, σπούδασε λαϊκό χορό και ενθαρρύνθηκε να ακολουθήσει το μπαλέτο από δάσκαλους με κοφτερά μάτια.

Όσο καλός κι αν ήταν, όμως, ο Νουρέγιεφ δεν έφτασε στο Λένινγκραντ για σοβαρή εκπαίδευση μέχρι τα δεκαεπτά του, κάτι που ξέρουμε ότι αργεί για έναν επαγγελματία χορευτή. Ο Νουρέγιεφ το ήξερε κι αυτό και ήταν πρόθυμος να πιέσει τον εαυτό του πάνω και πέρα ​​από τους συμμαθητές του – οι οποίοι είχαν τόσο μικρό αντίκτυπο πάνω του, προφανώς, ο σκηνοθέτης και ο συγγραφέας δεν τους έδωσαν καν διάλογο ή ονόματα. Καταλαβαίνοντας ότι είχε πολύ έδαφος να καλύψει και όχι πολύ χρόνο για να το κάνει, έγινε πεισματάρης και εγωκεντρικός, επιμένοντας να μεταφερθεί στην τάξη του μπαλέτου Αλεξάντερ Πούσκιν πολύ πριν είναι έτοιμος. Ο Πούσκιν (τον οποίο υποδύεται ο σκηνοθέτης Φάινς) είδε την υπόσχεση σε αυτόν (όπως και η σύζυγός του, την οποία υποδύεται ο Τσουλπάν Χαμάτοβα, με τον οποίο ο Νουρέγιεφ έχει σχέση, ) και του έδωσε σπίτι και αυστηρή εκπαίδευση.

Τελικά εντάχθηκε στο Μπαλέτο Κίροφ (που ονομάζεται μετασοβιετική εποχή Μαριίνσκι) και του δόθηκαν κύριοι ρόλοι και μια συνεργασία με την κύρια μπαλαρίνα Νατάλια Ντουντίνσκαγια, η οποία ήταν πάνω από είκοσι χρόνια μεγαλύτερη από αυτόν – ένα μοτίβο συνεργασίας που θα επαναλαμβανόταν για τον Νουρέγιεφ και τους υπόλοιπους τη ζωή του, συμπεριλαμβανομένης της απίστευτα επιτυχημένης συνεργασίας με την εξίσου θρυλική μπαλαρίνα, Dame Margot Fonteyn. Σε ένα ταξίδι στο Παρίσι με την εταιρεία, κάθε του κίνηση παρακολουθούνταν από την KGB. Ήταν ιδιαίτερα δυσαρεστημένοι με τη «συναναστροφή» του με παριζιάνικους ντόπιους, «καπιταλιστές» και συχνάζουν σε νυχτερινά κέντρα. Καθώς η εταιρεία ετοιμάζεται να αναχωρήσει για το Λονδίνο, ο Nureyev κρατείται από την KGB και του λένε ότι πρέπει να επιστρέψει στη Σοβιετική Ένωση για μια ειδική παράσταση στο Κρεμλίνο. όταν διστάζει, του λένε ότι η μητέρα του είναι άρρωστη. Στην πιο τεταμένη σκηνή της ταινίας, ο Νουρέγιεφ συνειδητοποιεί ότι όλα αυτά είναι ψέματα και θα φυλακιστεί, ή ακόμα χειρότερα, αν επιστρέψει στο σπίτι.

Ο Όλεγκ Ιβένκο, ένας Ουκρανός χορευτής στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Τατάρ στο Καζάν, εδώ στον πρώτο του υποκριτικό ρόλο, κάνει εξαιρετική δουλειά υποδύοντας τον Νουρέγιεφ. Αν και αυτό θα ήταν αρκετή πρόκληση για κάθε ηθοποιό, σύμφωνα με τον σκηνοθέτη Φάινς, ο Ιβένκο δεν μιλούσε καν αγγλικά όταν προσλήφθηκε. Από τη σκοπιά ενός χορευτή, ήταν συναρπαστικό να βλέπεις τον Ιβένκο να αγκαλιάζει τον Νουρέγιεφ, συμπεριλαμβανομένων όλων των προπονήσεων και των παραστάσεων του. Εκείνοι πύργους στον αέρα! Εκείνοι ζωή στην ψώρα! Ακόμα και να τον παρακολουθώ στο μπαρ, αναγκάζοντας την προσέλευση του (γιούτς!) και να κάνει σε υπερένταση μετά σε υπερέντασηένιωθε σαν να κρυφοκοιτάγαμε τον Νουρέγιεφ στα νιάτα του.

Όσον αφορά την ιστορική ακρίβεια, θα έπρεπε να είναι κανείς μελετητής του μπαλέτου για να ξέρει πόσο από αυτά που ήταν στην οθόνη ήταν αλήθεια. Αυτό δεν είναι, τελικά, ένα ντοκιμαντέρ, αλλά μια μυθιστορηματική αφήγηση της ζωής του Νουρέγιεφ. Τα περισσότερα μέλη του κοινού είναι απίθανο να γνωρίζουν τις προσωπικές λεπτομέρειες της ζωής του χορευτή, για να μην αναφέρουμε το ιστορικό πλαίσιο και την πολιτιστική σημασία της ζωής στη Σοβιετική Ένωση κατά τη διάρκεια του Ψυχρού Πολέμου. Η αποστασία του Νουρέγιεφ στη Δύση το 1961 ήταν η πρώτη περίπτωση που κέρδισε τη διεθνή προσοχή. Θα ακολουθούσαν, φυσικά, περισσότεροι καλλιτέχνες και χορευτές, αλλά η βαρυσήμαντη απόφασή του να φύγει από την πατρίδα του, γνωρίζοντας ότι πιθανότατα δεν θα του επέτρεπαν ποτέ να επιστρέψει (αν και του δόθηκε άδεια να επισκεφτεί τη μητέρα του που πέθαινε το 1987 από τον Μιχαήλ Γκορμπατσόφ) πρέπει να ήταν τρομακτικό ένα.

„Το Λευκό Κοράκι” είναι πλέον διαθέσιμο σε DVD και Blu-Ray και μπορείτε να το δείτε σε διάφορες ψηφιακές πλατφόρμες. Βαθμολογήθηκε R στο θέατρο. Οι γονείς μικρότερων παιδιών μπορεί να προειδοποιούνται σχετικά με το γυμνό ανδρών και γυναικών, τα σεξουαλικά υπονοούμενα και έναν επικίνδυνο χορό σε νυχτερινό κέντρο διασκέδασης, αλλά διαφορετικά η ταινία δεν έχει βία ή γκρίνια και πολύ λίγες βωμολοχίες. Λάβετε επίσης υπόψη ότι η ταινία έχει υπότιτλους, καθώς υπάρχουν πολλές σκηνές με χαρακτήρες που μιλούν στα ρωσικά και στα γαλλικά.

Οι χορευτές, οι δάσκαλοι και οι μαθητές θα λατρέψουν τις τεχνικές σκηνές, την προπόνηση και τις παραστάσεις, γιατί οι Oleg Ivenko, Sergei Polunin και Anna Urban είναι υπέροχοι, δυνατοί χορευτές και συναρπαστικοί ηθοποιοί. Οι σκηνές στο στούντιο, στις οποίες ο Πούσκιν δίνει οδηγίες στους άντρες φοιτητές ενώ είναι ντυμένος με ένα τριπλό κοστούμι και μιλώντας με απαλό μονότονο, είναι ακούσια ξεκαρδιστικές για ένα σύγχρονο κοινό. Αν παρακολουθείτε την ταινία με μη χορευτές, θα απολαύσουν την αφήγηση και την υποκριτική, καθώς και τα γυρίσματα της τοποθεσίας, τα υπέροχα κοστούμια και τα ζωντανά χρώματα των πόλεων. Η κυκλοφορία του DVD περιλαμβάνει ένα χαρακτηριστικό από τα παρασκήνια και ένα Q&A με τον σκηνοθέτη, τον συγγραφέα και τον πρωταγωνιστή.

Περισσότερες πληροφορίες για την ταινία και πώς μπορείτε αγοράστε ένα DVD ή παρακολουθήστε διαδικτυακά μπορεί να βρεθεί στο Ιστοσελίδα The White Crow.

Λη Πέρτιλ είναι καθηγήτρια μπαλέτου και χορογράφος στο Λος Άντζελες όπου ζει με τον σύζυγό της και το γοητευτικό κανίς. Πήρε το μεταπτυχιακό της στην Παραγωγή Κινηματογράφου από το Πανεπιστήμιο της Βοστώνης και το πτυχίο της στην Ανθρωπολογία και τον Χορό από το Mount Holyoke College. Είναι συγγραφέας τεσσάρων μυθιστορημάτων για νέους από τους Penguin και HarperCollins. Είναι η καλλιτεχνική διευθύντρια του Leigh Purtill Ballet Company, μια μη κερδοσκοπική ερασιτεχνική εταιρεία μπαλέτου για ενήλικες και διδάσκει μπαλέτο και τζαζ σε ενήλικες τόσο αυτοπροσώπως όσο και διαδικτυακά, Μπαλέτο Leigh Purtill. Διαβάστε τις αναρτήσεις του Leigh.